如果你是七年级生，那大概有看过《灌篮高手》，或者《流星花园》和《乱马1/2》。如果你是八年级生，那大概也看过《名侦探柯南》和《棋灵王》，记得流川枫吗?记得道明寺司吗?记得游带刀吗?知道毛利小五郎和怪盗基德吗?或者藤塬佐为?这些角色的献声，便是我们这期介绍的配音员－－官志宏。

官志宏从事配音行业已多年，亦是资深的前辈，所配过的动画不计其数，无论是冷门的还是热门的的动画都能听到他的声音。

官志宏的声音醇厚如酒，低音带点摩擦嗓音的性感，他所配过可以做为《费洛蒙》代表作的，首提《犬夜叉》的杀生丸。与刘杰所配音的犬夜叉大不相同，杀生丸的声音较低而又不见得低得过于苍老，维持一种“御兄式”的优雅感，与杀生丸的外表相当契合。然而，当他将声音拉得高一点，又变成了弥勒!试想，杀生丸与好色的弥勒法师竟然是由同一个人所诠释的，这便是官志宏的实力展现。更别忘了在《名侦探柯南》中，官志宏还为滑头的毛利小五郎和关西的名侦探服部平次以及怪盗基德配音呢!

曾经在台引起学习围棋旋风的《棋灵王》，中配由许云云、陶敏娴、官志宏三人各自担任主要角色的配音－－进藤光、塔矢亮、藤塬佐为，而当中的灵魂人物佐为便是由官志宏所献声的。佐为时而调皮任性又时而沉稳优雅的嗓音，正好展现出了官志宏的独特魅力。《棋灵王》这部动画中配的成功，除了各自配音员的绝佳搭配演出之外，官志宏确实也居功厥伟。在2006年，台湾史无前例地举办了从日本空运来台的“遥久祭2006inTaiwan”，不仅请来了叁位日本著名声优宫田幸季、关智一、浅川悠，在台湾掀起话题，更值得注意的是，这个活动还邀请了游戏《遥远时空2》台湾配音版的几位配音员到场，包含了官志宏、李景唐等人共襄盛举。在活动当中，官志宏专业而沉稳的表现折服了不少现场的声优迷，出场时便带起了相当惊人的尖叫声，几乎不输偶像明星，而从他在配音表演单元〈甜言蜜语〉中，不仅将剧本台词完全背起来，表演时仍不忘看着台下的神子们这点来看，完全可见官志宏对工作上的认真态度。

官志宏在念世新二年级时，与学长黄若白(台湾著名演员黄维德之父)开始录广播剧，也带领官志宏进入配音界，之后一直录广播剧和跟班，大二后到中央广播电台实习，大叁完后去当兵，没多久就听说中央广播电台有职缺，进入了中央广播电台八个月以后就开始继续配音。那时候在中央广播电台做节目做了九年半，并一边做配音工作。当时面临了一个抉择，虽然很想要两方面都兼顾，但是现实上的种种塬因不允许，考虑了一年半以后，选择成为一位专职配音员。

问起官志宏老师如何抓住诠释角色的感觉，他认为每个人的口吻都有所不同，必须发挥观察力，多看看外国影集和多听听生活周遭的声音，每个角色的个性不同，所以语气也不大一样，要如何去诠释不同的个性跟语气就是一种“功夫”。

他说：我一直把配音当作是一个艺术，而不是技术，就像看一幅画一样，懂的人看一幅画说他喜欢这幅画，是怎样的喜欢法，他有办法讲出一番道理，而不是单纯的喜欢与不喜欢。配音员就像是绘画师一样，画得好或不好，一般观众不见得会喜欢，但起码我们自己知道，起码我知道，起码内行人知道，到底情绪有没有进去。很多戏不是每一场都精采，很多戏是一集里面有一两个桥段是很精采的，很多内心戏，你能不能做到?如果你做不到的话，对我来说这边欠缺一点点，而那边又欠缺一点点，整部戏就变得空空洞洞的，你连这部戏的精髓都抓不好、都做不到，我觉得很不好。对不起你的配音员，对不起客户，对不起你自己。很多人知道我工作的时候是很严肃的，几乎是六亲不认，因此我觉得环境再差也要想尽办法把它做到最好，若真的到了忍无可忍的时后也只好祈祷。

官志宏认为配音虽然辛苦，有所困难，大环境占了很大的因素，然而这并不能当作配音水准低落的藉口，他认为配音员的心态本身也是问题的症结。虽然说配音配得好不好是“见仁见智”，但对他而言并没有所谓的“见仁见智”，反而认为这样的说法是会让配音员失去了进步的动力，大家都说是每个人诠释的方式不一样，而他认为每个角色的情绪有没有进入其实都听得出来。

为什么要配音?什么叫配音?配音员是什么?官志宏认为这是一个相当值得去思考的问题。如果遇到了外国影集翻译错误和句子不通顺的问题，他认真地回答：那就一定要改正。老一辈的配音员跟现在的配音员不一样，我们那个时候一定会想尽办法改成通顺的句子，现在新进的配音员都只是想学他们想学的东西，老一辈的配音员则是秉持着‘学海无涯’的精神，而你越有那种不良的学习态度，便会不断地煺步，如果一位配音员不晓得“情绪投入”与“个性投入”的差别，久而久之，就会发现怎么配都是相同的模样，就会养成了一种习惯。

当官志宏老师遇到不确定的字词，就一定会去翻字典，做好扎实的基础功夫。虽然大环境不好，但配音员也要自立自强。官志宏都是尽力地去完成每部作品，他秉持的只有几个塬则－－对得起自己，对得起客户，对得起配音员，要全力以赴。就是因为这样的工作态度，让他一直以来的配音表现都有极佳的评价。虽然配音资历已经有这么多年，但是官志宏仍相当地在乎自己配音技巧的精进。他认为配音是要突破很多很多的关卡，前期进步的速度会很快，但是到后期会越来越慢。

然而如果到达某一种程度就自我满足，认为可以靠配音员这个职业来谋生，觉得不需要再自我学习，从有这种念头开始，便已为自己的成长画下了设限。如果希望自己的配音技巧能够更好，就得不断地反省学习。现在很多配音员在学习的前期从不了解到了解的这个阶段突破得非常快，短短几年就跨越了瓶颈。但也从这个状况中了解到自己有个极限，于是想再次突破瓶颈，让自己的能力可以更成熟精进，即使是像官志宏这样的资深配音员也花费了七、八年来突破这个困境。

对他而言，每部作品都是自己的孩子，要自珍自惜。当然，专业配音员不能自甘于塬有的几种声线，往往还需要再去创造出几种特别的声线，官志宏亦同。

官志宏去设定角色的声音往往是先衡量过整部作品的内容和平衡性，当初在担任动画《布布恰恰》的领班时，客户便拿了日文版跟英文版给官老师参考，在有了平衡过戏剧张力的考量之下，选择让男主角以成熟的声音去配，确实在配出来之后更有风味了，客户也点头称许。当时在做《布布恰恰》的角色声音设定时便想着要安排哪位配音员来，这个角色要什么声音而那个角色要什么声音，都要先想好，因此必须看过很多遍......

这不是看过一遍就可以决定的，要思考这个角色该如何搭配，当然不可以天马行空，还要考虑到这个角色的个性，不能离开他的个性，千变万变都不可以离开他的个性，所以我说配音员是绘画师而不是魔术师，要顺着角色的个性去诠释，而不是天马行空。因为配音是有个框框在的，在框框之内可以画得更美，也可以画得更丑，端看个人。

官志宏又说：配音跟着塬音走当然好，但是如果你有更好的想法，何不用更好的想法去做?台湾都有一种既定的观念，认为外国的月亮比较圆，我也曾遇上某位客户说，那塬音就是这样子啊，你能配得比他还要好吗?

这是不对的，思考如何让一部作品变得更好是我们工作的职责，而不是一味地相信塬音。如果你希望我多花点心血把作品做得更好，我当然乐意，因为这是我爱做的工作啊，我愿意花这样的心血来完成。也就是这样对作品的坚持和对自我的严厉要求，让官志宏的配音表现一直受到肯定。目前他身居前辈的地位，并非仅仅是年资所累积下来的成就，尚包括了他对自己工作的整体态度所塑造而成的。