美空云雀（1937～1989），原名加藤和枝，日本文艺巨星，享有“歌坛女王”之誉。她多才多艺，影、视、歌、剧，样样出人头地。从12岁灌制唱片开始，她一生共唱了1400首歌曲，唱片的总销量超过了800万张，她先后拍影片160部，深受日本国民的欢迎。美空云雀出生在日本横滨，9岁登台献艺，11岁起用艺名“美空”，立即成了全日本家喻户晓的歌星。这主要是由于她本身具有非凡的艺术天才，感谢“上帝”赐给美空一个金嗓子，但更重要的还是美空的歌表达了千千万万普通人心中的主题，唱出了他们的心声，抒发了他们的意愿。艺术贴近生活，艺术和人们息息相关，才是美空成功的保证。美空主演《悲伤的口笛》影片时，她唱的同名主题歌，一夜之间传遍全国。人们喜爱这支歌，更喜爱美丽可爱的小女孩美空云雀。一颗小明星冉冉升起，“天才少女”的桂冠从天而降，美空云雀13岁去夏威夷公演，进而名扬海外。 20世纪四五十年代电影和广播主宰着日本国民的主要精神生活领域。美空云雀主演的《伊豆舞女》和《猜拳姑娘》，是轰动日本的、卖座率打破纪录的影片。美空的巨大成就使同行抵消美空的影响，争取自身生存，后来竟发生了日本6家电影制片公司不得不联合对抗美空的事件。 权威的日本广播协会举办的“红白歌会”一年举行一次。届时，全日本明星荟萃，争相亮场，这是日本歌坛盛会，平庸的艺术家是沾不上边的。年仅16岁的美空云雀从1954年进入角逐，年年名列前茅，而且经久不衰，真是创了一大奇迹。日本各大唱片公司争相邀请美空灌制唱片，因为她唱的歌曲，有无数的歌迷和崇拜者，因而也给唱片公司挣了大钱。美空名利双收。她除了取得应该得到的优厚酬金外，还接受了一顶顶荣誉奖赏的桂冠，赢得过“日本唱片大奖赛歌唱奖”、“日本唱片大奖”、“日本唱片15周年大奖”、“日本唱片蓝绶带大众奖”等等。她还在“最受欢迎的歌手”评比中连续12年夺冠。 美空云雀寓情于歌，有极强烈的感染力，会使悲者得到勉慰，使受压抑者的感情有所寄托，使无数人焕发了希望的活力。诸如云雀唱的《悲伤的口笛》、《港町十三番地》、《悲酒》，几乎在日本全国家喻户晓。仅《苹果追分》一曲制成的唱片便销出70万张，又开创了一个新记录。1989年《昭和美女》一曲参加全国评奖时，美空以1934票高居榜首，而影坛红星山口百惠仅获265票，只列第5位。 1950年，战后的日本，吃不饱的年代。美空云雀的歌声不仅仅是听觉的享受，更安抚了多少颗脆弱的心灵。1937年5月29日，她出生在日本横滨市。儿时的她就在舞台、电影等表演中显露出惊人的天赋。1949年黄莺初啼，“河童”、“悲伤的笛声”。当时的她只有12岁，虽然从90年代的SPEED开始，低龄化已成为一种趋势，但在那时，12岁的女孩又演电影，又唱主题歌，是很稀奇的事。当时有舆论批评她太过早熟，但她丝毫不逊成人的声线终于折服了广大听众。后来的作品有：“苹果民谣”、“悲伤的酒”、“火红的太阳”、“头发乱了”、“川流不息”等等。现在听来，无一不是经典老歌，经得起岁月洗刷。1987年美空云雀一病不起，但第二年仍坚持举办了个人演唱会，1989年去世，享年52岁。日本政府追赠她国民荣誉奖。确实，她对日本音乐界的功绩，可用“战功赫赫”来形容。她的歌声是一段日本音乐史，即使世代交替，依然能永远流传下去。说到美空云雀，很多人都以为她是演歌女王，其实她多才多艺，不论是JAZZ，还是拉丁舞曲、民谣，都十分擅长。这里特别推荐大家听一听“星尘”、“A列车远行”，其中的英文部分咬字清晰，流畅自然，对外语的把握非常到位。如果那时她去了美国发展，又会是怎样的一番前景呢？1966年的“悲伤的酒”以及后来的“火红的太阳”都获得了很大的成功，但从那以后，她的曲风不再变化，渐渐固定成演歌一派，艺术的舞台也变得狭窄了。畅销曲依旧不少，象晚年的代表作“爱灿灿”、“川流不息”等，词曲堪称一流，但若不是由美空云雀来演绎，恐怕会逊色不少。她的唱腔沉稳安静，细细咀嚼歌词意境，直指人心。时至今日，仍有许多歌手翻唱她的歌曲，尤以港台居多。